viernes, 3 de septiembre de 2010

"Que los instrumentos suenen sin sofisticaciones"



Gandjarvas
De la vieja escuela


Cierto que es de la vieja escuela, y en muchos sentidos. Gandjarvas es un grupo nuevo, que tocó por primera vez en 2009 y que con De la vieja escuela está presentando el primer disco de su carrera, pero estos hombres traen muchas más horas de vuelo. Bandas del ritmo jamaicano del ska practicado en Chile como Sandino Rockers y Drakos son la cuna de algunos de los músicos, y la dupla de cabecillas entre Farah y Señor González a cargo de las voces es la misma que en 1995 fundó la banda de ritmos rockeros y latinos Santo Barrio.

"Sonaban los Cadillacs y Mano Negra", canta la dupla en un verso de la primera canción de este disco, como quien viene a relatar parte del paisaje rockero de los años '90. Y eso mismo está registrado en el sonido de Gandjarvas. Pocas cosas había más propias de la época que describir un disco con la enumeración de monosílabos como rock, rap, funk, ska y punk, que es exactamente como puede ser descrito De la vieja escuela. En este orden van apareciendo aquí un riff rockero con rimas raperas, una guitarra funky, un ska con ritmo de twist, varias muestras de ese rock alterlatino difundido en los años '90 incluso por medios y grupos a gran escala como MTV y Molotov, una cumbia reggae con rimas de raggamuffin y unas guitarras punk, entre otros ingredientes.

No sólo se trata de géneros musicales: la producción musical aquí tiene el mismo sentido. Gandjarvas está grabado como si estuviéramos también en 1995, sin nada de los timbres ni efectos digitales que se han vuelto estándar en el pop en los últimos años. Mucho más que innovación en el tratamiento del sonido, aquí está patente esa idea de la honestidad asociada a que los instrumentos suenen sin sofisticaciones. Lo más "moderno" son los scratches de Antioch, que es DJ de un grupo de hip-hop tan actual como Elefante Mecánico, pero incluso él está capturado en esta lógica de vieja escuela, y el hecho de que Gandjarvas sea un grupo de 2010 destaca todavía más todos esos rasgos. Pascua Lama y la Patagonia chilena bajo amenaza hidroeléctrica aparecen en la letra ambientalista de "Cisne negro" como ejemplo de las letras contingentes que son otra definición de este estilo. En la canción "Dioses de colores" están citados versos de "El genio del dub" y "King of the bongo", de Los Fabulosos Cadillacs y Mano Negra respectivamente, y para el cierre Gandjarvas se reservan el derecho de citarse a sí mismos: ahí está una reversión del hit "Tony Manero", de Santo Barrio, para recordar qué neta que estaba la volá para esa época.

—David Ponce



www.gandjarvas.blogspot.com
www.myspace.com/gandjarvas

"El disco lo pones y les subes el volumen para sentir en el estómago las guitarras, los scratchs, los bronces, porque el sonido esta muy bueno"



Junio 98. Veo por última vez a Santo Barrio original en la Batuta. Tenían un gran en vivo y uno de los mejores discos de esa época. Luego sale Farah de la banda, responsable de gran parte de la energía transmitida en esos conciertos y Santo Barrio sigue su camino. Siempre pensé que esto debió pasar por diferencias irreconciliables entre los miembros del grupo. Así, a muerte, como se pelea uno a veces en la vida.
Agosto 2010. 12 años después, tengo en mis manos el disco de Gandjarvas, Vieja Escuela. No dejó de ser una sorpresa, casi al nivel de joda de Tinelli, cuando supe por Cristóbal que él, integrante histórico de Santo Barrio, se reuniría en un nuevo proyecto con Farah, (¡andá!) con el cual no sólo tocarían, sino que además desarrollarían un trabajo discográfico. ¡Porque una cosa es juntarse y otra, dejar registro! Y desde ahí, me generé mis propias expectativas, pues algo bueno debía salir de esta re-unión. Una sola duda, sí… ¿Gan cuánto, dijiste Cristóbal?

Por Pamela Gaete | Aldea Local

Gandjarvas, Gandjarvas, Gandjarvas. Me preocupé cuando escuché por primera vez el nombre de la banda, pues cualquier nombre que haya que deletrear representa más una traba que un apoyo, pero a la larga, ¿será porque ya lo he repetido tanto? Gandjarvas ya me parece tan buen nombre como cualquiera.

Pongo el disco, Vieja Escuela y trato de sustraerme de la historia anterior de Santo Barrio, porque sí, bueno, yo era fan. Debiera sustraerme además pues detrás del trabajo también está Tito, de los no menos clásicos Sandino Rockers, Andrés ex -Interdictos y Rodolfo, quien tiene montones de tocatas en el cuerpo como parte de Drakos. Mmmm, pero nop, la intro de inmediato te deja claro que Santo Barrio es el punto de partida, con una breve historia que habla de esa pelea y posterior reunión, aun cuando con el primer tema, Vieja Escuela, se marca una sonoridad diferente, con más reminiscencias a lo que le conocimos a Interdictos. Sonoridad: ese es el concepto que se mantiene en la cabeza a lo largo del disco al escucharlo de corrido, se siente detrás de este trabajo, se nota la experticia no sólo en la interpretación, también en la grabación y la mezcla, cosa que parece, pero no es nada de fácil.

Toda banda debiera tener un tema dedicado a sí misma, donde posicione su nombre, se honre: Gandjarvas, el tercer tema, es una excelente excusa para que a todos quede claro cuál es el concepto, detrás de este trabajo. Para mí, una de las canciones más logradas del disco.

Respecto a las letras, creo que hay temas que presentan inconexiones a ese nivel. Complicado. Un tema como “El Narco” nunca podría ser cantado por alguien de un barrio con un verdadero problema de narcotráfico, sin esperar un par de balazos de vuelta. Por otro lado, “quisiera llevarlo rumbo del cajón (..), quisiera pegarle, los dientes botarle de un tirón matarle”. Oka, ninguno de nosotros querrá que a nuestro hijo le ofrezcan pasta base, ¿pero de ahí a mandar a alguien bajo tierra? Fuertes palabras. Sobretodo cuando en Cisne Negro “se eleva el canto convertido en lamento, por la inconciencia, por la violencia”. Tan fuerte como “es un maricón”, palabra que desde la condición sexual ofende y que definitivamente debiéramos eliminar del vocabulario si optamos concientemente por una posición de género. Caso aparte es “Dale Cariño, Dale Viagra”, tema que se inicia con unos riffs increíbles, pero que ya con el “perra” de las primeras líneas, “ahora tengo una chica delgada, está morenita y muy apretada”, pierdo rápidamente interés. Y ojo, me da lo mismo lo de “los dotes anales”. Volvemos a la conciencia del lenguaje. ¿O la crítica social es distinta desde la perspectiva de los hombres hétero? Mmm.

Es el único bajón del disco. Porque de nuevo: suena increíble. No se puede dejar de mencionar las colaboraciones que se decidió incluir: Jimmy Fernandez, Keko Morton, Cristóbal Platz (quien trabajó con Joe Vasconcellos), Ivo Fadic (Santo Barrio), Claudio Carrumba con una línea muy Cholomandinga. Todos alineados con la Vieja Escuela ¿Tony Manero 2010? Claro, pero con unas guitarras que ya se hubiera querido la primera vez.

Respecto al arte, me sorprendió el colorido escogido para la carátula del disco, la mezcla de celestes, rojos, blancos, creo que cumple definitivamente su objetivo: el nombre de la banda se destaca, aunque el del disco se pierda un poco. Si bien la carátula está bien y las fotos me parecen muy bien equilibradas, me llama la atención que no haya tanta armonía en los estilos de las fotos de la portada, cuando he visto fotos promocionales muy buenas de Gandjarvas, éstas parecen más desprolijas en producción. Adentro, el diseño sobre las caras hace que éstas se vuelvan un poco confusas, pero se agradece una carátula simple, entre tanta parafernalia en todos lados. Además, puesta en una vitrina, una mesa de discos, llama inmediatamente la atención. La contraportada, super sobria, igual que el disco mismo. El logo simple, pero listo para usarlo.

Sumando y restando, el disco definitivamente lo pones en el IPOD y les subes el volumen, para sentir en el estómago las guitarras, los scratchs, los bronces. Porque, ya dije, el sonido está bueno. Muy bueno. Vieja Escuela, obvio, con camino recorrido pero definitivamente con mucho aún por aportar. Porque era necesario quemar esta etapa de los karmas, con un disco, un disco que recogiera todo lo sentido en esta re-unión. Namasté!.

Pamela Gaete, Aldea Local

"Una banda que viene a ocupar un espacio importante dentro del mundo del rock nacional"


Nuevo disco de Gandjarvas ¿Qué tal suena?


Después de su separación con “Santo Barrio” banda de culto para los amantes de los sonidos mestizos de este lado del mundo, Sr. Gonzáles y Farah unen nuevamente sus caminos musicales para crear GANDJARVAS conglomerado sonoro que mixtura el rock, funk, Rap y Ritmos latinoamericanos acompañados de letras directas y contestarías. lanzan su Ópera Prima titulada “DE LA VIEJA ESCUELA”.

El disco fue grabado en marzo del 2010 en sala Master de la Universidad de Chile. El registro, mezcla y masteringestuvo a cargo de Pablo “Koala” Soto. Lanzado por el sello de la misma banda llamado ODISEO RECORDS.

GANDJARVAS que en el hinduismo son los espíritus dueños de talentos musicales extraordinarios, esta formado por Farah en voz, Señor González también en voz y percusiones, Rodolfo Vargas en guitarra eléctrica, piano acústico, voces y coros, Roberto “tito” Díaz en batería y voces, Rodrigo Soto en bajo eléctrico y coros y Daniel Miranda “DJAntioch” en los Scratch forman esta banda que además tiene muchos invitados que los acompañaron en la grabación de su disco debut como por ejemplo Jimmy Fernandez ( Ex Pozze Latina, Flaitergraund) Keko Morton(Los Morton) y Claudio “Carrumba” Alvarez (Cholomandinga)

Apenas empieza el disco se escucha la onda que este trae con un chico llamado Mauricio Palma “Merry Melodies” haciendo una introducción en un estilo bastante distinto y simpático, nos cuenta de como los caminos reunieron a estos músicos que aparte de GANDJARVAS tienen sus propios proyectos en la escena del rock chileno, Rodolfo en Drakos, Tito en Sandino Rockers, Rodrigo en Sonora Major y Dj Antioch en Elefante Mecánico.

Entre tema y tema viene una presentación con saludos desde distintos lugares del mundo lo que lo hace dinámico y te da la impresión de estar escuchando la radio. Si hasta el mismisimo Fidel Castro se escucha con una de sus reconocidas frases.

Canciones que nos traen a la cabeza distintos escenarios y lugares comunes en nuestro país como “el narco” o “cisne negro” nos presenta el día a día de los chilenos.

Un disco de letras simpáticas pero punzantes con coros contagiosos, guitarras rítmicas y unos originales scratch nos presentan a esta agrupación que al parecer viene a ocupar un espacio importante dentro del mundo del rock nacional y en los fanáticos de los sonidos rockeros bailables.

Y como no podía faltar GANDJARVAS nos regala una versión 2010 de un clásico de SANTO BARRIO “TONY MANERO” una canción que como el mismo Sergio Cancino menciona en su presentación incluso llevo a sonar a SANTO BARRIO en las pantallas de MTV.

Texto: Kano Brito

www.murallarock.com

miércoles, 11 de agosto de 2010

Música de Verdad



Resulta que los huérfanos de Santo Barrio, una banda tan de culto dentro de los registros de música nacional, se ven acogidos por sonidos renovados que son interpretados y compuestos por los mismos ex miembros de la banda y músicos amigos. El nombre de esta renovación se llama “Gandjarvas” y está compuesta por el Señor Cristóbal González, César Farah, Rodolfo Vargas (Drakos), Tito Díaz (Sandino Rockers), Rigo Soto (Sonora Major) y DJ Antioch (Elefante Mecánico).

La banda entró a grabar en marzo su primera producción que se titula “De la vieja escuela” de la cual se pueden extraer diversos sonidos y temáticas en sus líricas.

El disco comienza con una particular “Intro” entregada por el espontáneo e irreverente “Merry Melodies”, la cual da paso al segundo track que lleva por nombre el nombre del disco. “De la vieja escuela” comienza con guitarras muy noventeras para que las voces de más adelante protesten con toda la fuerza de una canción muy bien elegida para el inicio de un disco con un coro muy contagioso. Quizás todo lo anterior fue intencional para empezar a degustar lo que se venía en el tercer track titulado “Gandjarvas”, una canción que comienza con DJ Antioch haciendo de las suyas en la tornamesa y con guitarras mucho más bailables junto con el entretenido ritmo y letra del coro. Los juegos de voces en el coro, al final de la canción, hacen que inevitablemente uno mueva su cabeza al ritmo de ésta, rematando con un exquisito funkeo de la guitarra.

En el track cuatro lo que parece ser en un principio una canción de rock se convierte en pocos segundos en una canción ska completamente. “Sálvatelo ya” es definitivamente de esas canciones para saltar, con matices calmos a veces que dan lugar a un clímax mucho más encendido, con trompetas oportunas y gritos de desahogo al ritmo de puro ska. En el track cinco el disco se tiñe de sonidos más rockeros y por ende las voces suenan más agresivas, un ritmo mucho más violento hace que las guitarras tengan un sonido más infernal, es que “El narco” tiene una letra dura y eso hace que toda la canción suene dura.

El track número seis llamado “Dale cariño, dale viagra” en cuanto a sonido podría quizás ser la versión rápida de “De la vieja escuela”, con la diferencia de que en el tema dos se destaca más el ritmo de las voces, en el seis se goza más de los instrumentos, sobretodo del bajo que se deja escuchar casi como protagonista del tema. Con una mezcla muy asertiva y original en el séptimo track aparece “La hora buena”, canción que invita a mover más las caderas que la cabeza o quizás todo el cuerpo. Con base musical casi de cumbia colombiana y con letra esperanzadora , este tema es un pase obligado para que comience la fiesta.


“El cisne negro” es el octavo track y tiene toda la protesta que podría tener a partir del mismo nombre, de su letra y de su melodía. Este tema es otro de aquellos para saltar, con un genial grito final como broche de oro. Las guitarras infernales vuelven con las voces agresivas de “Fire on da barrio”, noveno tema del disco. El coro muy hip hopero se contagia con un solo de guitarra que a media canción huele hasta a rock clásico, muy preciso y excelente matiz para que la canción después reviente con un desgarrador grito final.

Ya nos acercamos al final y nos encontramos con una oración cantada, eso es lo que parece el coro del track diez “Dioses de colores”, guitarras más rock pop en comparación a los tracks anteriores; es una canción que cumple con todos los requisitos para ser single. Con “Rockanrolla” ,que corresponde al track número 11, pasa algo parecido a lo del tema anterior, aunque este tema suena con guitarras más cinematográficas y con ribetes de pop, casi como en una película de Quentin Tarantino. Un tema muy agradable de escuchar donde definitivamente las guitarras hace la mayoría de la labor. Me atrevo a decir que el tema más funk es la 12 “Tony Manero”, el sonido de la guitarra con el contraste del bajo funcionan como una pareja de instrumentos muy sólidos, de hecho casi al final es hasta necesario un solo de cada uno.

Podemos decir que escuchar “De la vieja escuela” fue un real agrado, muy dinámico, entretenido del punto de vista del que se le mire y principalmente muy verdadero. Percibí las ganas de hacerse escuchar en cada uno de los temas, las ganas de jugar con las melodías y de decirlo todo en las líricas… sin censura y por eso agradezco las ganas de transmitir algo real.

Los invito a disfrutar de este disco en vivo este jueves 12 de agosto en La Batuta a las 22 hrs. La entrada es completamente gratis así que no hay excusas para no contagiarse de esta música de verdad, hecha por músicos de verdad, que hoy quieren sonar con más fuerza que nunca y lo mejor de todo es que se les nota.

Por Javiera Saavedra de Quiebravidiros
fotos Jo Olave

viernes, 6 de agosto de 2010

"Darle un impulso a algo adormecido"


Extracto del Comentario del disco de Gandjarvas aparecido HOY en El Ciudadano, edicion primera quincena de Agosto:

"El primer registro de Gandjarvas parece venir a darle un impulso a algo que se había adormecido...para decirnos aqui seguimos, aqui todavía esta ese cruce musical, aqui todavia estan esas ideas que nos nutrieron, todavía esta esa mezcla de rock, sonidos latinoamericanos y temas sociales, al que ahora le han sumado mas ganas y otras yerbas..."

Leelo completo en El Ciudadano, disponible en kioscos en todo Chile

domingo, 1 de agosto de 2010

Comentario del Gran Fabio Salas



El destacado escritor, profesor e investigador Fabio Salas nos entrega el primer review del disco...léanlo


COMENTARIO CD - GANDJARVAS “DE LA VIEJA ESCUELA”,
ODISEO RECORDS- FONDO DE LA MÚSICA, 2010.

Por: Fabio Salas Zúñiga.
"Precedido de un buen apronte en sus recientes presentaciones en vivo, el grupo Gandjarvas edita su primer álbum, con el que esperan poder romper la inercia que en estos momentos se abate sobre el pop rock nacional y que no da señales de una clara mejoría como tampoco de una real convocatoria. En momentos en que algunas bandas dinosaurios como Chancho en Piedra, Los Tres u Lucybell sólo se dedican a vegetar de su cartel conseguido en los 90 sin ofrecer nada nuevo, tal vez sea el momento de prestar más atención a lo que pueden proponer y ofrecer grupos como éste.
Aunque en estricto rigor, Gandjarvas no es una banda de aparecidos ni de músicos noveles, pues sus dos vocalistas, Farah y Cristóbal González, ya venían de transitar por Santo Barrio, una agrupación que sentó algunas bases del ska hecho en Chile a finales de los 90 y que todavía da visos de existencia, aunque sin estos dos puntales, claro.
Al resto del grupo lo componen el guitarrista Rodolfo Vargas, quien realiza un excelente trabajo al mando de su instrumento, el baterista Roberto Díaz, muy eficaz y sólido tras los parches, el bajista Rodrigo Soto, eficiente y contenido y el Dj Daniel Miranda en los scratches.
Lo primero que llama la atención del disco es la calidad de sonido que se escucha muy bien, aunque la mezcla haya redundado en un amontonamiento de las voces instrumentales en el centro del espacio acústico, lo cual si bien le confiere más fuerza y vigor al contenido de las canciones, no permite apreciar con sutileza algunos detalles de la percusión o del trabajo de canto, lo mismo que ciertos pasajes de teclado y de la misma guitarra. Mas, con todo, el sonido está muy bien producido y se nota que los músicos trabajaron a conciencia y teniendo muy claras sus ideas en mente al momento de entrar a grabar.
Este grupo rinde tributo a todo el pop rock chileno reciente de inspiración jamaicana mezclada con el toque militante del hip hop. Así hay mucho funky, mucho verso rapeado y hartos ritmos de síncope ska que entregan harta marcha y resultan muy bailables por cierto. Tal vez el contenido de algunas letras sean redundantes y ya escuchadas dentro de las denuncias que abundan sobre la lacra del narcotráfico, la preservación ecológica o las cosas de cuño político que se dan en el día a día. Pero de todos modos, el disco se escucha con agrado y llega a ser un buen debut. Farah tiene sus condiciones vocales intactas y la dupla con Sr. González alcanza momentos de gran dinámica y empuje. La banda que llega de atrás cumple muy eficazmente su cometido ya que la rítmica es impecable donde tal vez habría que matizar ciertos licks de batería ya que por momentos algunas bases tienden a reproducirse por sí solas. Excelente idea resulta el hecho de incluir solos de guitarra que, con cierto aire hendriano, nos recuerdan que ésta es una banda de rock y que tiene algo que decir con su potente sonido.
Si comparamos lo exhibido por Gandjarvas en su carta de presentación con otros discos debut del año pasado, como los del dúo Mawashi o la solista K-Reena por ejemplo, veremos que este grupo sale airoso y que conjuga muy bien sus ideas mejorando el cliché estándar que tiende a saturar lo presentado por otros exponentes chilenos del rock soul-hip hop o funkie. La re-versión, porque es más que un cover, del famoso tema “Tony Manero” de los Barrio, recupera un clásico 90 con una frescura que estimula y hace abrigar expectativas sobre lo que el grupo puede hacer a futuro. El disco trae también unos enlaces tipo cuñas radiales que dejan muy en claro su procedencia política y popular, aunque la intro resulta por mucho lo más divertido y entretenido de estos chips orales.
Gandjarvas hace alusión a deidades del mundo mitológico de la India que hacían de mediadores entre humanos y dioses con sus talentos para la música y el baile. Esperemos que este grupo pueda efectuar algo de esa profesión de médiums que uno a veces le pide a las bandas que sean capaces de consolidar lo que anuncian por ahora"

FABIO SALAS ZÚÑIGA es escritor, académico y licenciado en literatura. Ha desarrollado una vasta labor como investigador en el campo de la música chilena. Actualmente ejerce la docencia en diversos centros de enseñanza superior. Ha publicado, entre otros: “El grito del amor”, “La primavera terrestre. Cartografías del rock chileno y la nueva canción chilena”, “Aguaturbia, una banda chilena de rock” y “Crónicas infames para un pueblo demente”.

Gandjarvas, al más puro estilo in your face



Blog Projazz le sigue el paso a los estudiantes del Instituto que vuelcan su creatividad generando y tocando música en diversos escenarios. Les presentamos a Gandjarvas, reseñados por otra estudiante de nuestra comunidad musical: Paula Carmona.


"Esta banda parece salida de una guerrilla revolucionaria, y suena a música mestiza latinoamericana, cargada al rock y al funk. Cuando los escuché en SCD, además de agradarme la pinta de rock uniformado a lo Guevara, me sucedió un repentino cambio de temperatura que fue de un gélido mareo pálido a el calor subido de tono de un cuerpo en estado de baile punk, ese que tira manos y patadas a donde caigan mientras se tira sobre un otro que está en el mismo estado de baile punk.

Es que el sonido es a bomba Molotov (mientras escucho me recuerdan a la banda mexicana que lleva tamaño nombre); ellos en una actitud irreverente y frontal, con un discurso de crítica contestataria y social, haciendo revisiones de la cotidianeidad, sin ser graves, de hecho con mucho humor, se enfrentan con comodidad y elocuencia a su audiencia.

Mencionaré la procedencia de los integrantes ya que cada uno tiene un pasado interesante: César Farah y Cristóbal González, en las voces, son los fundadores de la ex banda “ Santo barrio”; Rodrigo Soto, en el bajo pertenecía a la “Sonora Mayor”; Tito Diaz, en la batería, fue miembro de la “Sandino rockers”; Dj Antioch, en el Scratch, viene de “Elefante mecánico”; y por último nuestro local Rodolfo Jipi, él es alumno de Projazz y la guitarra de la banda, quien paralelamente pertenece a Drakos.

Para los que se preguntan la etimología de la palabra con la que se hacen llamar; Gandjarvas con “j”, se refiere a “Los que le tocan a los dioses” en la mitología Hindú, solo que en el original la escritura es Gandharvas con “h”. Para estos individuos, sin embargo, y contextualizando el nombre a la realidad de ellos, los dioses son su público, a quienes rinden culto con su música.

La banda está tocando desde Octubre del 2009, y ya están próximos al lanzamiento de su primer disco, el cual grabaron en sala Master.

Ahora, si quieres saber en persona de qué se trata Gandjarvas, escúchalos en www.myspace.com/gandjarvas"